Альманах рукописей: от публицистики до версэ•Сетевое издание Эссе-клуба ОМ

Т. Ф. Бугаенко

НООБИБЛИОН • NOOBIBLION

Татьяна Бугаенко. Живопись. Альбом. Издание ИП ‘Загурский С.Б.’ (г. Омск). В типографии «Ютон» (г. Омск). Омск — 2012     Фонд релизов «Нообиблион» и библиофонд формируют авторы литературных произведений, авторы научных исследований, авторы- составители различных сборников (антологий, альманахов, хрестоматий, альбомов) и монографий, биографий и библиографий, историки литературы, издатели. Включайтесь!   Автором книги для чтения предоставлен отдельный файл — PDF : 313.1 MB •  Т Е К С Т  •   описание / сведения Татьяна.Бугаенко. Живопись : [альбом] / Т..Ф..Бугаенко ; авт. ст.: Л..К..Богомолова, Г..Е..Лузянина, В..Б..Ракова ; пер. на англ.: M..&.N. Lockely ; оформ.: В..Г..Грибков. — Омск : Изд. ИП ‘Загурский С.Б.’, 2012 ; [в тип. «Ютон» (Омск)]. — 136.с. : ил., портр., фот. — 28.0×23.5 см. — 1000 экз. ISBN 978-5-903118-37-3   Татьяна Фёдоровна Бугаенко. В мастерской. Фотография: неизвестный автор.   — Татьяна Бугаенко – автор живописных пейзажей, натюрмортов, портретов, в которых с помощью цвета передаёт свои впечатления от реального мира. Она изображает не предметы, а излучаемый ими свет. Галина Мысливцева, искусствовед, член Союза художников России.   предисловие / вступление Жизнь в цвете Творческая деятельность Татьяны Бугаенко вызывает большой интерес в среде искусствоведов, галеристов, художников, в широкой зрительской аудитории. Её почерк легко узнаваем, работы выразительно выделяются среди произведений других авторов. Она вошла в художественную жизнь Омска неожиданно быстро и уверенно, демонстрируя собственную творческую манеру и оригинальность образного высказывания. Уже в начале 1990-х годов о ней сложилось представление как о тонком живописце, глубоко и проникновенно чувствующем гармонию цвета. По характеру своего дарования Татьяна Бугаенко – лирик. Ей чужд анализ, она скорее синтезирует жизненные впечатления, сплетая из них живописную ткань повествования, воплощённую в цвете. Цвет для неё – выразитель настроения, чувства, мироощущения в целом, недаром в определении своих пристрастий она прошла через увлечение Ван Гогом, Климтом, Константином Коровиным. Камерные натюрморты, особенно любимые ею букеты цветов, всегда артистичны, одухотворённы. Немногочисленные портреты хранят тёплые чувства к духовно близким ей людям. Она жадно ловит и запечатлевает те жизненные состояния и образы, которые наиболее адекватны внутреннему складу её личности. Лирическая направленность искусства выдвигает на первый план в творчестве Татьяны Бугаенко пейзаж, чему во многом способствует её любовь к путешествиям. Впечатления от посещений многих культурных столиц мира явились благодатным источником для её творческих высказываний. Образы ночного Парижа, утопающего в разноцветных огнях фонарей («Бульвар Монпарнас», «Мулен Руж», обе 1996.г.), Нью-Йорка, погружающегося в густую синеву сумерек («Серебряная луна», 2008.г.) или же туманной Венеции с окутанными тишиной каналами («Гранд канал», 2011.г.) отмечены смелой обобщённостью мотивов, декоративным богатством и насыщенностью цвета. Рождённые красочными гармониями пейзажи переполняет образно-ассоциативное начало, преисполненное энергии и избыточности чувства. Популярные и менее узнаваемые уголки мировых столиц Татьяна Бугаенко воссоздаёт сквозь призму идеализирующей красоты, зритель словно попадает в сказочный, лишённый общественно-бытовых проблем, город. Стилю исполнения многих её пейзажей присущ характер быстрой импровизации. Однако живая динамика мазка есть следствие тонкого художественного расчёта – установки на восприятие живописного зрелища как синхронного запечатлённому в нём жизненному моменту. Подтверждением сказанному служит серия нью-йоркских пейзажей, где автору удалось достигнуть иллюзии сиюминутно протекающей перед взором зрителя жизни. Красочная оболочка в картинах «Квинсборо бридж» (2006.г.), «Дождь в Манхеттене» (2007.г.), «42-я улица в Нью-Йорке» (2007.г.) кажется подвижной вследствие того, что обнажается движение кисти и самый темп нанесения мазка, становясь ощутимым, как бы вовлекает зрителя в изменчивый поток времени. Цвет у Татьяны Бугаенко всегда является основополагающим в создании образа. Композиция «Тобольск» (2008.г.) – наиболее полное воплощение современного подхода художника к пейзажу, где цвет (созвучие белого с синим) несёт в себе характеристики и формы, и пространства, именно он «строит образ», поднимаясь до символического звучания. Серия итальянских пейзажей свободно дышит цветом и светом, стихиями воды, неба и солнца. В небольших картинах, раскрывающих облик Венеции, Рима, Флоренции, есть ощущение волшебства, призрачности. Созданные на протяжении нескольких лет, они воспринимаются как части музыкально-ритмических вариаций на тему «Италия». Тонкие отношения сближенных тонов в композиции «Воспоминания о Венеции» (2007.г.) определяют форму, где объём – не главное, а цветовой ритм создаёт глубину пространства. Чуткая вибрация цвета отражает бесконечное богатство окружающего мира, а светящиеся красочные мазки в сочетании живописного целого обретают мотивировку. Не лишён изысканных колористических переливов и пейзаж «Путешествие по морю» (1996.г.), живопись которого колеблется на тонкой грани между намёком на фигуративность и полной абстракцией. Движение в сторону цветовой абстракции обозначено и в близких по композиции и цветовому решению пейзажах 2006 года «Туман над Римом» и «Флоренция», обыгрывающих узнаваемый архитектурный образ. В картинах «Туман» (2006.г.), «Площадь Венеции. Рим» (2006.г.) «Вечер в Венеции» (2008.г.) наблюдается возрастание цветовой энергии: плоскостные цветовые зоны здесь набраны открытыми и сочными красочными мазками, которые придают композиционным формам непосредственное живописное движение. Яркие впечатления от увиденного издали в розовых тонах крошечного города Ассизи в итальянской Умбрии – «загадочного града святого Франциска» – легли в основу одной из последних композиций («Умбрия», 2012.г.). Легко и свободно играя цветовыми сочетаниями широко положенных красок – розовой, бирюзовой, сиреневой, художник добивается нужной степени гармонии цвета. Вызывают восхищение её пейзажи Хорватии, Боснии и Герцеговины. Обласканный солнцем пейзаж «Залив в Дубровнике» (2009.г.) полон экспрессии, жизни, его характеризуют смелые цветовые сопоставления. Пятна чистой краски, взятые в мажорном колористическом спектре, удивительно гармонично собраны художником в единое живописное целое, побуждая воображение зрителя к активному сопереживанию виденному. Пишет ли она умиротворённые ночи Венеции, покрытые снегом крыши Лозанны, Колизей, контуры которого тонут в тумане, или же купающуюся в золотом свете площадь Венеции в Риме – всюду ощущается трогательная лирическая интимность переживаний. Цветовое решение каждой серии, будь то пейзажи Парижа, Нью-Йорка, Берлина, Мостара или Фрибурга, возможно, ассоциативно и родственно нашим визуальным представлениям об этих городах, но художник при этом всегда оставляет видимым собственный почерк. Основанное на личном духовном опыте искусство Татьяны Бугаенко динамично развивается, сохраняя свою индивидуальность и узнаваемость, неповторимую манеру и стиль. Пейзажные циклы, композиции на библейские темы, натюрморты, портреты, композиции с обнажённой натурой характеризуют Татьяну Бугаенко как серьёзного, зрелого живописца с ярким и свежим восприятием жизни во всех её проявлениях и говорят о том, что она счастливо цельный художник и в творчестве, и в повседневной жизни. Людмила Богомолова, искусствовед, член Союза художников России.   содержание / оглавление Людмила Богомолова. Жизнь в цвете Ludmila Bogomolova. Life in color Галина Лузянина. Живопись Татьяны Бугаенко Вера Ракова. Живопись и мысль •  Репродукции АЛЬБОМ •  Приложения Творческая биография Artistic biography Персональные выставки Основные выставки Публикации ...... 9 .... 13 .... 17 .... 21 .... 25 .. 132 .. 133 .. 134 .. 135 .. 136   справка / примечания Творческая биография Татьяна Фёдоровна Бугаенко Родилась в Омске в 1962 году в семье художников. Отец – скульптор, монументалист, заслуженный художник РСФСР; мать – художник-полиграфист. В 1984 году окончила с отличием художественно-технологический факультет Омского технологического института. С 1984 — участник более 160 областных, региональных, всероссийских и международных выставок. Провела свыше 20 персональных выставок в музеях и галереях России, Германии, Италии, США, Франции, Швейцарии. С 1989 — член Молодёжного объединения Союза художников СССР. С 1990 — член Союза художников России. 1997-2001 — заместитель председателя правления Омской организации Союза художников России. 2001-2009 — член правления ОмО СХ России по работе с молодёжью и кандидатами в Союз художников России. С 2001 года преподаёт в Омском государственном институте сервиса: Кафедра дизайна, рисунка и живописи. Имеет учёное звание доцента. Куратор выставок различного уровня. В 2010 году присвоено почётное звание «Заслуженный деятель культуры Омской области». С 1988 года работает в Домах творчества в России и за рубежом: «Горячий Ключ» (1988, 1990, 1991), «Байкал» (1989), «Сенеж» (Москва, 1991, 1992), «Челюскинская Дача» (Москва, 1996), Молодые художники CCCР в Югославии (1990), Международный Дом творчества «Hudson» (США, штат Нью-Йорк, 1998), Международный пленэр (Франция, 2000; Швейцария, 2001; ФРГ, 2004), «Artestudio Genestrelle» (Италия, 2011). Награды: • Стипендиат Комитета по культуре и искусству Омской области (1998). • Грант международного конкурса искусств «People to People International» (США, 1998). • Лауреат премии Администрации Омской области за заслуги в развитии культуры и искусства (1998). • Диплом Российского фестиваля современного искусства «Культурные герои XXI века» (1999). • Диплом 2-го международного фестиваля «Искусство на бумаге» (Словения, 2001). • Дипломант (II премия) выставки-конкурса «Вера без дел мертва» (РАХ. Красноярск, 2002). • Приз зрительских симпатий конкурса «ПОСТ № 1» (Галерея «Квадрат». Омск, 2002). • Дипломант (I место) выставки-конкурса на лучшее произведение года (Омск, 2006). • Дипломант выставки-конкурса на лучшее произведение года в номинации «Живопись» (Омск, 2006). • Диплом Х региональной выставки «Сибирь» (2008). • Почётная грамота Союза художников России (2008). • Грамота межвузовского творческого конкурса «Татьянин День» (Санкт-Петербург, 2009). • Диплом III степени выставки-конкурса «Лучшее произведение 2010 года» (Омск, 2011). • Диплом лауреата зрительских симпатий выставки-конкурса «Лучшее произведение 2010 года» (Омск, 2011). • Диплом международной художественной выставки «Человек и город» (Иркутск, 2011). Работы приобретены Министерством культуры РФ, находятся в музейных собраниях России (Новокузнецк, Омск, Тюмень, Лесосибирск, Ханты-Мансийск) и США (Аллентаун), а также в частных коллекциях России, стран СНГ, Австрии, Англии, Германии, Канады, Польши, Испании, Турции, США, Франции, Швейцарии, Югославии, Японии.   — И ещё одна поразительная деталь: каждая работа Татьяны – это маленькая новелла об увиденном и пережитом. Безудержность цвета в пейзажах и натюрмортах по-настоящему волнует, камерная сдержанность жанровых картин заставляет размышлять, сопереживать. Нина Мороченко, искусствовед.     Татьяна Фёдоровна Бугаенко. «Майами». 2008 г. холст; масло : 70.0×100.0 см

НООБИБЛИОН ■ Опубликовано: 9 ноября 2018 года. Текст предоставлен автором. Дата поступления текста в редакцию альманаха Эссе-клуба ОМ: 09.06.2018.